在新奥尔良拜沃特区一个35000平方英尺的仓库旁边，有一幅年轻美丽的黑人女孩的夸张画像。她微笑着，手掌朝上，看起来很飘渺。她的卷发涂着明亮的紫色，点缀着花冠，被一圈发光的白色光晕包围着。她的项链上写着“光”。

仓库是家工作室是这是一个由街头艺术家和壁画家Brandan ' BMike ' Odums于2016年创建的画廊空间，其目标是“培养艺术家创造更美好世界的力量和责任”。

最近，这一愿景指导工作室为当地学生制作了一本涂色书和活动指南，在大流行期间，他们的虚拟学校不包括艺术课。工作室最初将这本名为“家就是艺术所在这本书在其仓库里免费出售，现在在网上销售。“我们希望这本书能激励你表达你的创造力，提出问题，并与世界分享你的天赋，”这本书的描述中写道。

超越短暂

在成立Studio BE之前，BMike的作品，用他的话来说，是“短暂的”。尽管他的灵感来自于“be”这个词的口语用法——这个词在任何时候都有各种时态——但他最早在新奥尔良的废弃建筑中创作的壁画通常都是临时的。他的第一个大型作品“Project Be”是在卡特里娜飓风后一个破败的住房项目中非法创作的。口口相传和社交媒体吸引了当地观众和游客，但最终还是被业主关闭了。

“我开始重新思考我在做什么，”在新奥尔良创意艺术中心学习的新奥尔良本地人BMike说。他想创造一些持久的东西，让其他人也能参与其中，所以他开了一个工作室来分享他的艺术，筹集资金来资助新项目，并创建一个艺术家社区。雷竞技改名字

2016年，当地开发商肖恩·卡明斯(Sean Cummings)向BMike提供了一个仓库空间。BE工作室的计划是持续六个月，但BMike的第一个展览Ephemeral Eternal太受欢迎了，所以它仍然在这个空间里。该展览目前展出了大量民权领袖和名人的肖像，如已故的约翰·刘易斯和穆罕默德·阿里，以及对普通人的描绘。“我们把展览叫做蜉蝣永恒，因为它是关于我的艺术不会永远存在，但它给人们的印象会，”BMike说。

人人皆有艺术

迈克打算创建一个朴实无华的画廊，让每个人都能感受到自己的代表和欢迎。他还设置了互动功能，比如一个上色站，游客可以在那里创作自己版本的《蜉蝣永恒》肖像，并把它挂在墙上。他希望他的作品能鼓励人们去思考做一个好人、与社区共存、参与社会正义意味着什么。雷竞技改名字

随着时间的推移，BMike雇佣了一个由艺术家和创意人员组成的团队。他们一起发起了一系列倡议，包括在Studio BE举办的学校之旅项目;一个非营利性组织，永恒的种子，旨在增强年轻艺术家的能力;还有一群青少年艺术家BeLite，他们的作品在Studio BE和其他地方展出，与耐克乔丹(Nike Jordan)等品牌合作。

“我们能够为艺术家提供机会，尤其是城市里的黑人艺术家，在那里他们可以感受到他们是真实的自己，而不必牺牲他们所热爱的东西，”Studio BE的经理利兹·勒弗雷尔(Liz LeFrere)说。

Liz是一位蜡像艺术家，新奥尔良本地人，在艺术界长大，自BE工作室开业以来一直与BMike合作。她的姑姑管理着新奥尔良非裔美国人博物馆，所以从很小的时候起，莉兹就知道如何策划和建造展品，并使它们与众不同。“我们在用自己的方式”在Studio BE，她说，并补充说，她最喜欢的品质之一是“我们张开双臂欢迎每一个人”。

家就是艺术所在

工作室BE历来通过门票、团体旅游、商品销售和举办活动赚钱。当大流行开始时，该空间不得不暂时关闭，收入大幅下降。

mike的哥哥Eddie Odums负责管理Studio BE的财务，他申请了几笔拨款，包括一笔贝宝授权基金这是他在2020年6月寻求的。¹

Studio BE获得了PayPal的资助。“对于像我们这样的小公司来说，授权补助金是一件大事。这让我们松了一口气，并继续专注于我们可以重新开放的未来，”埃迪说。

工作室用这笔资金维持了12名员工的工资，并开始印刷着色书，这得到了家长、老师和孩子们的热烈响应，他们伸出手来表达感谢，并分享完成的书页。“看到人们如何使用这本书很酷。人们根据这些书页创作了拼贴画，甚至是受其启发的雕塑，”利兹说。

该工作室于2020年6月短暂开放，以庆祝六月节，然后在秋季仅接受预约，今年4月恢复了社交距离导游。挑战依然存在，但团队很乐观。“我们工作室里有一本书叫《自由之梦》，作者是Robin D.G. Kelley，书中写道:‘我们在噩梦的灰烬上建造什么?迈克说。

他和他的团队的答案是:创造艺术，他们将继续这样做，以缓解大流行的压力，建立一个更美好的世界，带来光明。

¹1500万美元的资助项目，与企业机会协会由于申请人数过多，该校已暂停接受新申请。